México, (Notimex).- Emmanuel Carballo fue siempre un crítico incómodo, que decía lo que pensaba sin importar si causaba molestia o no; con su trabajo impulsó a toda una generación de escritores, como Carlos Fuentes, Sergio Pitol, Carlos Monsiváis, José Emilio Pacheco y Elena Poniatowska; y sus amigos lo recuerdan como alguien valiente, que siempre dijo lo que tenía que decir.“Soy una figura molesta pero necesaria. Mi papel se presta más a la censura que al elogio. Y es natural, el crítico es el aguafiestas, el villano de película del Oeste, el resentido, el amargado, el ogro y la bruja de los cuentos de niños, el viejo sucio que viola a la chica indefensa, el maniático, el doctor Jekyll y mister Hyde: en pocas palabras, el que exige a los demás que se arriesguen mientras él mira los toros desde la barreraâ€, consideraba Carballo de sí mismo.
Y en ese papel de villano, una de sus críticas más sonadas es la que hiciera del colombiano Gabriel García Márquez (1927-2014), a quien si bien había ponderado en la época de “Cien años de soledadâ€, después criticó por haber “dejado atrás la humildad y recorre los retorcidos caminos de la soberbia, de la autocomplacenciaâ€.
El contraste de opiniones fue documentado por el propio Carballo, quien en el su libro “Protagonistas de la Literatura hispanoamericana†publica el texto en el que argumenta cómo después de “Cien años de soledadâ€, la producción del Nobel de Literatura 1982 sus obras ya no mostraron un escritor en ascenso, sino uno en zona de confort.
El crítico, decía Carballo, “tiene el compromiso de probar que sus juicios son correctos, que no habla de memoria sino que, por el contrario, sus ideas están respaldadas por la realidad estética de la obra que analiza. Por otra parte, tiene el derecho de decir lo que piensa tal como lo piensa, sin eufemismos, sin presiones, en voz alta y con toda la boca. Si yerra, que las letras mexicanas se lo reprochen; si acierta, que aplacen su sentencia de muerte y lo dejen vivir en paz sus contados díasâ€.
Y así lo hizo aunque se tratara de García Márquez, el Padre del realismo mágico y uno de los iconos del “Boom†latinoamericano de escritores.
Carballo recuerda en ese texto que cuando Gabriel García Márquez publicó “El coronel no tiene quien le escribaâ€, en 1963, él se propuso entrevistarlo y preguntarle sobre todo en torno al proceso creativo de sus obras; la entrevista no se dio en los términos que la había pensado pero a cambio obtuvo un diálogo que le permitió perfilar una época del autor y la grandeza de “Cien años de soledadâ€.
Tras su primer encuentro, esa entrevista amplia en la que Gabo se muestra generoso con un entrevistador, que lo mismo le preguntó sobre la comparación que habían hecho otros críticos de su obra con la de William Faulkner, que sobre la parquedad de lenguaje que observó en “El coronel no tiene quién le escribaâ€.
Carballo recuerda a un escritor auténtico, al que en adelante había que mirar en dos niveles, el de antes y el de después de su obra cumbre.
En la primera parte del texto, Carballo escribe: “A diferencia de los novelistas de la generación precedente, García Márquez sirve al lector en cada uno de sus libros un platillo extraño y exquisito…â€.
Habla de diversos textos, califica con bases estilísticas y literarias textos como “La mala hora†y “La hojarascaâ€, pero a la que más espacio dedica es a “Cien años de soledadâ€, a la que habría de considerar una novela perfecta, “hasta donde ese adjetivo puede usarse sin que suene falso…â€.
Según Carballo, después de escribir esa novela, García Márquez podía dormir tranquilo, aunque existía la posibilidad de que esa obra le quitara el sueño, como el insomnio que padeció Macondo por el resto de sus días.
Sus impresiones cambiaron después de 1967, cuando escribió que el García Márquez posterior a “Cien años de soledad†ya no era un descubridor de nuevos territorios para la literatura de nuestro tiempo, sino como “ un escritor dueño de un poderoso estilo (que en sus numerosos seguidores se convierte en parodia), de una habilidad estructural notable y de un vasto y suculento repertorio de recetas de cocina que permiten al lector inexperto confundir el hallazgo con la repetición.
Para el crítico literario, “sus tres títulos más ambiciosos escritos después de ‘Cien años…’, ‘El otoño del Patriarca’, ‘Crónica de una muerte anunciada’ y ‘El amor en los tiempos del cólera’, son tres excelentes novelas, pero no tres novelas genialesâ€.
“Si en la biografía de otro narrador menos dotado estos libros serían garbanzos de a libra, en la de García Márquez son obras que se leen con cuidadoso deleite, pero no con el provecho y asombro que deparan las obras maestrasâ€, aseguraba Carballo.
“El García Márquez de hoy escribe frente al espejo, da la impresión de que se detiene a mirarse y felicitarse cada que escribe una frase redonda, una metáfora afortunada, un párrafo irreprochable: ha dejado atrás la humildad y recorre los retorcidos caminos de la soberbia, de la autocomplacenciaâ€, remataba el texto, ahora fechado en 1983.
No era un enfrentamiento verbal personal, Carballo hacía lo mejor que sabía hacer, frente a lo que García Márquez también consideraba lo mejor de su obra.
Hoy sus nombres ocupan los principales espacios noticiosos, el mexicano está siendo velado en el Panteón Francés, mientras que las cenizas del colombiano llegan al Palacio de Bellas Artes, donde recibirán un homenaje, a cinco días de su deceso en esta ciudad, que hizo suya desde hace más de 50 años.
